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2024年3月，个展“室内的标点”于松好意思术馆发达启幕。展览以60余件作品串联起艺术家近8年的创作端倪，从叙事逻辑到材料实验，从艺术史援用到自我颠覆，这场展览不仅是黄一山阶段性的总结，更是一场对于“画图实质”的深度念念辨。

黄一山松好意思术馆现场照

看成中国现代艺术中极具辨识度的创作家，黄一山的作品长期在挑战画图的固有界说。他以“反画图”的样子探索新画图的旅途，将雕琢、影像等跨绪论话语融入平面，用材料的物资性消解传统笔触的抒怀味。他对艺术的探索在传统与调动、具象与抽象、个体辅导与集体共识之间束缚记号、漂流、延长。

“室内的标点”展览现场

“室内的标点”展览现场

“室内的标点”展览现场

室内的标点：阶段性的自我凝视

展览的主题“室内的标点”源于策展东说念主崔灿灿对黄一山创作端倪的索取——“室内”指的是黄一山的创作题材，其作品中的故事基本齐在室内发生。而“标点”既是对艺术家就业样子中多重含义的说明注解，又有着体裁和故事的意味，指向黄一山作品中出现的“漂流”。

举例，在《毕加索自画像》（2019）中，黄一山诬捏了一幅从未存在的毕加索作品，并“伪造”出好意思术馆展览现场。这件作品既解构了艺术史巨擘，也揭示了现代图像分娩的实质——在信息爆炸的期间，“真确”不外是多重叙事的重叠。

黄一山《毕加索自画像》，2019，板上详细材料，120×90cm

采访中，黄一山对“标点”作了三重维度的阐释：看成叙事漂流的标点、看成空间注解的标点，以及看成画图话语探索的标点。在他的作品中，室内空间不仅是物理场域，更是不雅念抒发的容器。

在《蒙娜丽莎-熊孩子》（2021）中，黄一山摹仿达芬奇名作后，以亚克力罩模拟卢浮宫的展示样子，又在罩面添加孩童涂鸦般的白色线条。这一设想暗含双重批判：一是对艺术圣洁性的消解，二是对众人文化介入经典的反讽。黄一山说：“蒙娜丽莎是东说念主类艺术史的标点，而涂鸦是对标点的再行注解。”

黄一山《蒙娜丽莎-熊孩子》，2021，板上详细材料，235×170cm

黄一山《蒙娜丽莎-熊孩子》（局部）

黄一山的创作长期与艺术史保抓着复杂对话，并非节略援用经典，而是通过变调、嵌套、虚实羞耻等样子，构建出充满念念辨性确现代阐释。正如展览中最大的作品《雄辩》（2025），以3米×2.6米的开阔尺幅构建了一座“艺术探讨的会堂”。

在这件最新的作品中，黄一山以苦处的群像样子记载下不同期期的我方，重现了法国画家莫里斯·丹尼斯笔下的经典场景；画面中央的塞尚作品《果盘、玻璃杯和苹果》被“挖出黑洞”，仿佛是不雅念交锋留住的创伤，酿成双重解构。黄一山线路，这件作品某种进度上记号了这个展览。多东说念主盘考一张画的场景，就像展览通过鸠合他往常8年来的作品向全球解释其创作的中枢情念。

“室内的标点”展览现场，《雄辩》，2025，板上详细材料，260×300cm

黄一山《雄辩》（局部）免费伦理电影在线观看

《向塞尚致意》 是法国画家莫里斯·丹尼斯于1900年创作的一幅布面油画，现藏于法国巴黎奥赛博物馆。画面中央的作品是塞尚于1879-80年创作的静物画《果盘、玻璃杯和苹果》。图片开端：WIKIART

“室内的标点”并非一次追思展，而是黄一山阶段性的自我凝视——在室内空间中构筑不雅念迷宫，用材料实验挑战视觉辅导。展览中，材料与叙事、历史与当下、感性与不测互相碰撞，最终指向画图的实质：一种永无终点的实验。

对于空间与材料的极致探索

黄一山艺术作风的建造始于2007年，他在斟酌生阶段未必尝试用橡皮擦雕刻成钤记，在画布上“印”出马赛克地砖的纹理，由此开启了“平行透视”的创作圭臬。这种技法搁置了传统画图的焦点透视，以平面化的空间结构呈现室内场景，酿成私有的视觉次序。他回忆说念：“那时想创造一种独处的作风，但一切始于未必”。

⻢赛克橡⽪钤记效劳图

⻢赛克橡⽪钤记什物图

在此阶段，黄一山天然仍是裸暴露对空间结构与材料的初步探索，但其创作中枢仍以叙事为主导。直至2014-2016年，他启动提防探讨与念念考空间关联与画图范围，在二维平面中构建起具有建筑感的立体空间条理。这种对“画图性空间”的再行说明注解，既包含对物资材料物理属性的实验，也波及对不雅看逻辑的玄学性念念考。

黄一山《洗背图》，2014，板上详细材料，80×100cm

黄一山《镜⼦与泥路》，2015，布⾯油彩、凸⾯镜，60×80cm

2017年后，黄一山的创作迈入第三阶段，变得愈加详细多元。这一阶段“材料不仅是载体，更是叙事的一部分。”以《搬沙发》（2019）为例，黄一山挑升将画面中门的层面与布景层留有一定距离，组成扫数真确的门缝；再利用这个罅隙，构建了一个“事故现场”，来探讨画图中脸色与叙事之间的关联——画面中工东说念主在搬运弗洛伊德的油画通过门缝时失慎被挤压，安详的脸色被门框卡住，其物理情景成为事件的隐喻。

黄一山《搬沙发》（局部）

这件作品不仅涵盖了画中画与叙事性，更是对于空间的更为深层和复杂的通告。“空间”是黄一山作品中十分紧要的母题。在这件作品之前，黄一山仍是经验过许多对于空间的探讨阶段，因此到这个阶段他对空间的诈欺更为目田，仍是不澈底停留在平行透视的观点，他在平面基础上引入了斜度关联的探讨，亦然对平行透视空间的进一步解构。

黄一山《搬沙发》，2019，板上详细材料，240×180cm

黄一山的作品有着一套严实的视觉系统：平行透视的空间、精准贪图的比例、材质间的物理呼应。他的作品常被描写为“室内装修”，这一譬如直指其作品浓烈的物资性。他使用丙烯、水泥、金箔等详细材料，通过打磨、拼贴、浇铸等工艺模拟现实质感。举例水磨石地板的制作需先涂抹厚脸色颗粒，干燥后打磨至光滑。由于水磨石需要呈现极度薄的效劳，稍有失慎便会前功尽弃。

黄一山打磨水磨石的就业照

黄一山坦言，有时为了追求画面的极致效劳，稍加换取便可能有过之而无不足，最终只可铲掉重来。此类情况在其创作经由中洪水横流。以旧年ART021艺博会海报封面作品《掷饼者》（2024）为例：为合作大理石布景，黄一山通过罩染技法以裁汰画面中雕琢金箔材质的光辉。但是执行操作中，因布景需全程潜藏保护，艺术家无法同步不雅察举座色调变化，最终导致金箔名义色彩过深。而此时距离海报委派时辰症结，黄一山仍坚抓驱除已完成的罩染层，再行进行金箔贴敷与染色处置，以确保作品以最圆善的情景呈现。

黄一山对“制作性” 近乎过甚的追求，使其创作一幅画比一般艺术家耗尽更多的时辰。在被问及 “不作念艺术时，浅薄生涯怎样渡过” 时，黄一山自嘲说念：“实在莫得生涯”，创作已占据了他的全部时辰。这种对材料物资性的强调使他的作品卓绝了传统架上画图的限制，同期也为不雅念抒发征战了新维度——当创作经由如工程施工般严谨时，不雅念的未必性反而取得了更目田的生漫空间。

黄一山《掷饼者》（局部）

黄一山《掷饼者》， 2024，板 上详细材料，190×140cm

创作理念的嬗变轨迹

《绕圈的东说念主》是梳理黄一山创作无法绕开的主题，亦然其“画中画”系列的雏形。这次展览中展出了艺术家于2022至2023年间创作的《绕圈的东说念主-3》，与2008年的同名作品酿成了一场跳跃十余年的自我对话。这一创作施行不仅是对早期艺术话语的继续，更折射出创作家在不同东说念主生阶段对存在情景的深层念念辨。

2008年的第一版出生于黄一山斟酌生时候，是其后生阶段创作狂躁与自我探索的内向自画像。画面中数个绕圈溜达的自我形象，与墙上的梵高《围绕的囚徒》酿成精神困局的呼应。2023年的重构版块中，黄一山通过竖构图强化空间张力，画面中“绕圈者”的增殖，既线路艺术家生命辅导的千里淀，亦折射外部全国对个体施加的复杂影响。黄一山线路，十余年间“绕的圈子越变越大，濒临的问题也越来越多、越来越复杂”。两件作品以周期性的自我复现，记号了其理会深远的轨迹。“绕圈的东说念主”将孤苦的轮回升华为复杂的念念维收罗。

黄一山《绕圈的东说念主》，2008，布面详细材料，120×150cm

黄一山《绕圈的东说念主-3》，2022-2023，板上详细材料，230×168cm

纵不雅黄一山的创作历程，呈现出从个情面绪抒发到普世叙事探索的显耀转向。近期的创作中，弧线与群像成为其中枢话语，黄一山试图在个体与群体的复杂关联中捕捉期间脸色。以《盲东说念主引路》（2025）为例，他将勃鲁盖尔同名油画中的东说念主物抽象为细长的弧线雕琢，鉴戒贾克梅蒂的雕琢话语却冲破其单体站立的范式。这些相互牵引的误解形骸，既暗喻现代社会群体的盲目性与互相羁绊，又通过弧线流动的线条埋藏个体秉性与情景。此外，材料自己成为了叙事中枢：金箔的光辉与兼并水泥的粗粝酿成浓烈对比，肌理感极强的雕琢名义贴附金箔，让物资的可触性与张力传递出脸色的分量。

黄一山《盲东说念主引路》，2025，板上详细材料，210×350cm

老彼 得 ·勃鲁盖尔《盲东说念主引路》，现藏于意大利国立卡波堤蒙特博物馆，图片开端：WIK IART

濒临将来，黄一山筹划以双重旅途深远创作：一方面继续叙事绽放性的探索，从四十岁后的生命体验中索取更具普世价值的主题；另一方面进一步解放材料话语，让样貌与脸色更目田地流动。这种从自我抒发到社会对话的转型，既是艺术家个体辅导的千里淀，亦是他对现代精神逆境的猛烈回话。

黄一山的艺术施行，长期在感性与放浪、贬抑与目田、历史与当下之间寻找均衡点。他以对材料、工序近乎过甚的细则性为框架，却在其中悉心教训着叙事、不雅念的不细则性。在这个图像泛滥的期间，黄一山用“反画图”的工匠精神，再行界说了画图确现代就业：它不是对现实的效法，也不是不雅念的传声筒，而是一场对于“怎样不雅看”的不灭念念辨。

黄一山《楼宇-1》，2022，板上详细材料、视频、油彩、3D树脂打印，150×100cm

黄一山《念念想与舞者》， 2023，板上 详细材料，190×160cm

*以上图片致谢艺术家、新氧艺画廊、松好意思术馆

出品东说念主：董瑞、吴双

撰文、 版式设想： Tina

审校：王怡然